デザンクロの出生の地であるル・ポルテルの、歴史研究会の編集による、アルフレッド・デザンクロの生涯を記した素晴らしい資料が公開されていた。「晩年」におけるパリでの活動についての記述は控えめながら、デザンクロがどのように音楽的キャリアを発展させてきたか、その初期の詳細な記述や、家族との詳細な関わりについて、これ以上ないほどに詳細に語られており、一読の価値がある資料である。
http://www.musimem.com/Desenclos_Alfred.htm
内容理解の補助のために、地理関係を示した地図を張り付けておく。ル・ポルテルは、ブーローニュ＝シュル＝メールの隣町、ルーベ音楽院のあるルーベは、リールの隣町である。おおよその位置関係がわかると思う。家系図をざっと書き下ろしたテキストのキャプチャも、冒頭の家族関係を読み下す助けとなるだろう。
以下、諸々のツールを使いながら翻訳・構成を行った。一点非常に気になったのが…ジョルジュ・グルデ『Les compositeurs d'aujourd'hui』なる資料の存在は、これまでに把握しておらず、検索もしてみたが見つからなかった。ミュール・カルテットのスポークスマンとして名を馳せたグルデなら、こういった類の書籍を著しても不自然ではないが、そもそも商用発売されていたのかどうかも不明。存在するなら読んでみたいものだ。
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アルフレッド・デザンクロは1912年2月7日、パ・ド・カレー県のル・ポルテルにて、10人きょうだいの7番目として生まれた。出生届は父アルマン・デザンクロが役所に提出したが、当時は商業従事者と申告していた。実際には、戸籍の手続きには慣れていたはずのアルマンであったが、感情が高ぶっていたのか、本来家族が決めていた「アルフレッド」ではなく、「アルベール・フェルディナン・ジョルジュ」と誤って届け出た。しかし本人は生涯を通して「アルフレッド」と名乗り続けた。宣誓書を受けとったのはセゼール・グルネー市長で、証人として署名したのは、いずれもル・ポルテル在住で地元では知られた存在、75歳の金利生活者フランソワ・モンティニーと、39歳の実業家ジョルジュ・ルジエであった。
デザンクロ家はすでに長くル・ポルテルの歴史に名を刻んでいた。アルフレッドの高祖父ジャン＝ルイ・フランソワは、18世紀にニングルで生まれ、ル・ポルテルで粉挽き職人として働いていた。その息子ジャン＝フランソワ・フィリベールも父と同じく粉挽きであり、ジャン＝フランソワとマリー＝フランソワーズ・ブルガンの娘であるマリー＝ルイーズ・リベールと結婚した。フィリベールの息子オーギュスタン・アルマンは、製粉業を離れル・ポルテルでビール醸造業を始め、ルイーズ＝マリー・イザベル・グルネーと結婚した。その息子アルマンと孫のアルフレッドは、リベール家、ブルガン家、グルネー家、コパン家、ルデ家の血を引いていた。当時のル・ポルテルの住民の半分と、アルマンやアルフレッドは何らかの形で親戚関係にあったと考えられる。
この時から、歴史の風向きが変わり始めたのである。オーギュスタン・アルマンとルイーズ・グルネーは5人の子をもうけたが、いずれも40歳を少し過ぎた頃に早世した。アルマンは若くして家長となり、父のビール醸造所を引き継がず（維持できなかった、あるいは維持する気がなかった）、教育の道に入り、私立学校の教師・校長として働いた。ル・ポルテルの墓地近くの学校や、デヴルのサン＝ニコラ寄宿学校、さらにノール県ラノワなどで教鞭を執った。彼の姉妹ブランシュとルイーズもサメールの女子校で教員を務めた後、アブヴィルの聖ヨゼフ修道会に入った。アルフレッドの母であるマリー・ウィルスは、ブローニュ出身で、彼女の両親はオートヴィル広場にてパン屋を営んでいた。彼女もまた大家族の出身だった。
アルフレッドは、ル・ポルテルまたはデヴルで初等教育を終えた後、アフランガン学院の寄宿生となったが、中学3年の終わりには10人兄弟という家計の事情から進学を断念せざるを得なかった。幸いにも、彼は絵の才能に恵まれており、家族が住んでいたラノワで、布地のデザイナーの下で「図案作成」の仕事に就いた。同時にルーベ音楽院でピアノ、オルガン、室内楽の授業を受け続けた。彼が16歳のとき、音楽の知識はごく初歩的なものだったと、ルーベ音楽院で上級ピアノを教えていたアルフォンス・スータンは語っている。「ベートーヴェンの《月光ソナタ》第3楽章に彼の指はやや抵抗を示しましたが、私の働きかけで彼を私のクラスに迎えることができました。試験準備の数週間で、私は彼の音楽的な知性に驚かされたのです。」
「これは幸運な決断だった。若きデザンクロは才能あるだけでなく、意志が強く、厳格な師の課す規律を文句も言わずに受け入れる勇気ある生徒であった」と、ジャン・ピアは1966年の『ノール・マタン』紙に書いている。
デザンクロは、アルフォンス・スータンのクラスからフランシス・ブスケのクラスへと移りながら、布地デザイナーとしての仕事も継続しつつ、3年間で次のような成果を挙げた：1931年にソルフェージュで満場一致の一等賞、1932年に音楽史で一等賞、室内楽で準一等賞、ピアノで二等賞、さらに和声で一等賞、オルガンで二等賞を得た。ブスケは後に彼の後任となるが、デザンクロにパリ国立高等音楽院（コンセルヴァトワール）への進学を勧めた。彼は1932年10月、20歳で入学を果たす。しかしその直前、父が亡くなり、母と弟（18歳）、妹アニー（10歳）を残してしまった。アルフレッドは週末ごとにパリからルーベに戻り、9人の生徒にピアノを教えて生活費を稼ぎ、家族を支えた。その後、パリの教会でオルガン奏者の代役を務めたり、日曜日にはノートル＝ダム・ド・ロレット教会で聖歌隊指導者として働いた。
このような困難を抱えながらも、彼は目覚ましい成績を修めた。1935年に和声で一等賞（ポール・フォーシェのクラス）、1936年にピアノ伴奏で準一等賞、1937年にフーガで二等賞（シモーヌ・プレ＝コーソードのクラス）、1941年に作曲で二等賞を獲得した。1938年にはローマ賞の一次選考（「ロージュ」）にも進出していた。「3週間で三人の登場人物による一幕のカンタータを作曲せよ」という課題で、デザンクロの作品は審査員たちに高く評価され、最優秀賞候補にもなったが、最終的には他の候補者が選ばれた。彼がローマ大賞（作曲部門）を獲得したのは、1942年、アンリ・ビュッセのクラスでのことだった。受賞作品は《Pygmalion délivré》。戦争中だったため、例年のようなローマ滞在は叶わず、1946年になってようやく2ヶ月間滞在することができた。[*1]
その間、ルーベ音楽院は彼に校長の職を申し出た。彼は1943年から1950年までその職にとどまった。この時期については、二つの種類の証言が残っている。公式なものは、彼の生まれ持った芸術家・音楽家としての才能や、ひたむきな努力に言及している。「飽くことのない勤勉さ、粘り強さ……」と簡潔に語る人もいる。一方で、彼を知る者たちは口を揃えて語る。7年間にわたり彼が音楽活動を著しく活性化させ、多くの困難にもかかわらず多くのコンサートを開催し、パリから音楽家を招いたこと、合唱活動を奨励したことを。当時ルーベにいた人々は、サン・マルタン教会で行われた《ヨハネ受難曲》が巻き起こした熱狂を今でも覚えている。
しかし、私たちは若き日のアルフレッド・デザンクロの、もっと親密で家庭的な一面を紹介せずにはいられない。彼がルーベにいた初期の頃、それはちょうどブローニュ地方、特にル・ポルテルにとって困難な時代だった。彼の姪の一人は、家族とともに彼（または彼の近所）に避難したことを覚えている。彼女はその時期を、温かく、若々しい熱意に満ちた筆致でこう回想している：「おじは、皮肉めいた、時にブラックなユーモアを持っていました。ルーベの彼の机には、見事な髑髏が置いてありました。彼の家から音楽院へと通じる廊下を横切るとき、その髑髏が怖くて仕方なかった…彼は驚くほど質素な人でした。彼が真剣な顔をするのは、指揮棒を振って最初の音が鳴ったときだけ…。ドイツ軍のせいで家を離れなければならず、結果としてデザンクロ家に身を寄せることができたのは（特に私にとっては）幸運でした。私はしょっちゅう彼らの家にいて、すべての演奏会に行っていました。彼の指揮中、どうしても落ち着かない金髪の束が、情熱や時に激しさ、時には優しさと共に舞い上がるのを思い出します…。彼がドビュッシーの曲や、自作の《小さなネコ》や《荒れ狂う海》など、私たちのためだけに演奏してくれたことも…。あるとき、室内楽の演奏会のために両親に部屋を貸してくれと頼まれました。私たちの家の大きな板張りのサロンは音響が素晴らしかった…。おじと一緒にリールやルーベの街を歩くのは、誇らしく、名誉なことでした！…ある日、レッスンのあとに彼が私たちを家まで送ってくれたとき、大雪が降っていて、私たちは雪合戦をしたのです。あのときのことは今でも忘れられません…彼はとても皮肉屋で、私を赤面させては、それを見て大笑いしていました。」
だが、良き時は永遠には続かない。戦争が終わると、1950年、アルフレッド・デザンクロは個人的な事情で辞職し、パリへと移った。彼はそこで、生活のためであることも多かったが、純粋に楽しみのためにも、驚くべき活動を展開する。さまざまな楽譜出版社に協力し、レッスンを行い、ラジオ、そしてテレビにも出演した（ジャン＝ポール・カレール監督、ロワ・マッソン作『クリストバル・ド・ルーゴ』など）。テレビや映画の音楽も作曲した。エコール・ノルマル音楽院で教鞭をとり、パリ音楽院では対位法とフーガを教えた。
1956年には、彼の《交響曲》がパリ市大賞を受賞し、コンセール・コロンヌにより演奏された。1959年にはエディション・デュランの音楽顧問に就任。1967年にはパリ音楽院の和声教授に任命された。しかし、その20年にわたる職歴を概観しても、アルフレッド・デザンクロの真の活動、あるいは本当の天職はやはり作曲だったのではないか、という印象を受ける。
作曲という分野において、（この原稿を書いている）ル・ポルテル歴史研究会のメンバーには、デザンクロの作品を批評的に分析できる専門家はいない。ただ、彼自身が評論家の仕事を容易にはしなかったことも確かである。彼に「いつから作曲を始めましたか？」と尋ねると、必ず「ローマ賞を取ってからです」と答えたという。これは、極めて自力で成し遂げた人の答えかもしれない。ジョルジュ・グルデ『Les compositeurs d'aujourd'hui』はこう結論づけている：「彼は、学業中やそれ以前に書いたものはすべて『習作』とみなしていたということだ。これは、稀有な謙虚さと、厳格な自分への要求を物語っている。謙虚さと自己要求の強さは、彼の性格の本質をなしている。だからこそ、彼は多作な作曲家ではなく、むしろ洗練された完璧主義者の作曲家となった。彼は完成された作品を好み、『職人』と名乗ることを誇りとしていた。しかしまた、単なる知的作業や技術の積み重ねではなく、『インスピレーションの必然性』を信じていた。」さらにこう続く：「彼の謙虚さは、ある人々には過剰とも映ったが、それは厳格な職業倫理によって裏打ちされており、彼を良心的で、丁寧で、洗練された完璧主義の作曲家たらしめた。」
そして、こう書かれている：「彼の作品すべてには、彼の性格、すなわち優しさ、理想主義、義務感、情熱がにじみ出ている。」
ロベール・ベルナールはその著書『音楽の歴史』の中で、アルフレッド・デザンクロが敬意を込めて仕えていた偉大な作曲家たちの影響について、控えめながら言及している。それは、バッハはもちろんのこと、とりわけフォーレ、ラヴェル、そしてドビュッシー（特にドビュッシー！）であった。そしてベルナールは、デザンクロの本質的な資質を次のように評価している。
「彼の音楽言語の抑揚は非常にしなやかで、表現の多様性に富み、純粋に音楽的な領域を逸脱することなく、論理的に調和された感情の状態を想起させる力を持っている。」
「《Poème romantique》は、非常に精巧なオーケストレーションで書かれており、暖かく、調和のとれた持続的な色彩を帯び、ドビュッシー風の繊細さを秘めている。一方、彼の《交響曲》は、より対照的で力強い表現を持つ。伝統的な交響曲の形式に固執することなく、素材に即して形を創造し、内在的かつ独自の発展論理により構成した。彼は、生命力と安定感、均衡を備えた作品を創り出し、それは少なくとも深い敬意に値するものである。」
「デザンクロは、ある種の非常に優れた音楽家の典型であり、強烈な個性を欠くという理由で、単純に否定したがる人もいる。彼の音楽観は、私たち自身の観念を一新するわけではないし、何か破壊的な要素をもたらすわけでもない。」
もっと簡潔に言えば、ジョルジュ・グルデの『Les compositeurs d'aujourd'hui』における記述はこう締めくくられている：
「アルフレッド・デザンクロは、現代フランスを代表する作曲家の一人であり、時流に乗るためだけに複雑な音楽語法を用いるようなことはしなかった。彼の作品はすべて誠実である。その創造は非常に豊かで独創的でありながら、自然なものだ。彼の《レクイエム・ミサ》に見られるような気高さと偉大さは、他の現代作品にはめったに見出せないものである。」[*2]
実際のところ、デザンクロ家には、芸術と音楽の精神が満ちあふれていた。モンマルトルの丘のすぐ近くにある彼らの控えめで心地よい小さなサロンには、エラール社のQuart de queueピアノが置かれていた。隣の部屋からはヴァイオリンの音が聞こえる。デザンクロ夫人[*3]は、最初は少し驚いた様子で私たちを迎えてくれたが、やがて不安そうになり、最後にはとても温かく親切に対応してくださった。彼女自身はオペラ歌手の娘である。彼らの息子フレデリックは1961年生まれ。パリのアンリ4世高校でバカロレアを取得しながら、サン＝モール音楽院でガストン・リテーズに師事し、その後パリ音楽院で和声、ソルフェージュ、対位法を学んだ。彼は、パリのノートル＝ダム・デ・ヴィクトワール教会の共同オルガニストであり、贖い主ルーテル教会の専属オルガニストでもあり、シュレンヌとアングレームでオルガンの教授を務めている[*4]。娘のエリザベートは1966年7月生まれのヴァイオリニストで、サン＝モール音楽院で音楽教育を受けた後、パリ音楽院に入学した。彼らの友人たちも、元生徒であることが多く、特に北フランス出身者が多い。作曲家ジョルジュ・ドルリューやピエール・イェンセン、アラス音楽院の校長ロベール・デルクロワなど。また、両方ともピアニストのエツィグ夫妻の話も聞いた。夫人のエツィグは、アンネット・ブルガン＝モンティニーという旧姓で、ル・ポルテル出身である。
私たちの会話の中で、「人生というものは、分かち合うよりも隔てることのほうが多く、デザンクロ家がル・ポルテルとのつながりをあまり持たなかったのは残念です」と私が言ったとき、私は当然のごとく「郷に入らずんば郷に従え」といった答えが返ってくると思っていた。だが、デザンクロ夫人はこう答えた：「そんなことはありません。私の夫から聞いた話ですが、若い頃はよく実家に帰っていたそうですし、姪たちもお話していたのでは？私たち自身も、夫の親族や親しい友人を訪ねて、8月15日によくル・ポルテルへ行っていました。子供たちが生まれた後も、何度かル・ポルテルで休暇を過ごしました。墓地の近くのタルディ夫人宅に滞在していました。」
「そして、ご主人が亡くなったとき、あなたの教区での宗教葬のあとはどうしたんですか…？」
「私は彼をル・ポルテルの家族墓に埋葬しました。彼はよく故郷の話をしていました。それが自然だったのです。他の方法など考えもしませんでした。」
すべてが、美しく語られていた。
マリー＝イザベル・ロベール（『ル・ポルテル：ノートと資料』1987年7月号より）（※2002年に「ル・ポルテル歴史研究会」会長エヴラール氏の許可を得て）
（オンライン公開：2023年12月）
Musimemによる注釈
[1]：この時期について若干の補足をしておく必要があります。ローマのヴィラ・メディチは、1940年6月22日にイタリア政府によって接収されました。1941年11月8日には、ローマ賞受賞者の滞在先がニースのヴィラ・パラディーゾに移され、新たな館長として、1914年のローマ賞受賞画家ロベール・プジェオン（1886–1955）が任命され、ジャック・イベールの後任となりました。1944年3月、フランス・アカデミーはニースを離れ、フォンテーヌブロー城に移転し、5月末に滞在者が到着しました。アカデミーはその後、1946年3月13日までそこに滞在し、以後ローマに戻りました。その間、プジェオンは1944年9月に解任され、ジャック・イベールが館長として復帰しました。アルフレッド・デザンクロについて補足すると、彼は1943年1月1日付で滞在者となり、翌月ヴィラ・パラディーゾに到着。その後、1946年3月にローマへ移動し、同年4月30日までの2か月間滞在しました。
[*2]：《レクイエム・ミサ》について：このレクイエム・ミサは、ソリスト、4声混声合唱、オーケストラ、オルガンのための作品で（デュラン社、1967年出版）、1962年に作曲され、1965年10月10日にパリでルネ・アリックスの指揮により初演されました。作曲者自身によってオルガン伴奏版に編曲されており、その版は1997年に録音されました（合唱団「レ・ゼレマン」と、フレデリック・デザンクロがオルガン、指揮はジョエル・シュビエット。CD Hortus 009）。同時に収録されたのは、無伴奏混声4声のためのモテット《サルヴェ・レジーナ》と《ノス・アウテム》（いずれも1958年作曲、1972年にデュラン社より出版）です。
[*3]：ニコル・クリストフについて：ニコル・クリストフ（1934年パリ生 – 2019年シュシー＝アン＝ブリー没）は、ピエール・クリストフ（1905年パリ生 – 1986年マルセイユ没）の娘。ピエールは女優ジャンヌ・クリストフ（芸名「ジェーン・ダンジュ」：1885年ソミュール生 – 1926年パリ没）の息子であり、母はジャクリーヌ・クルタン（1912年ル・アーヴル生 – 1995年ベティシー＝サン＝ピエール没）。ジャクリーヌはソプラノ歌手で、1933年にオペラ部門で一等賞、オペラ・コミック部門で二等賞を獲得（サリニャックのクラス）。1934年にパレ・ガルニエ（パリ・オペラ座）に入団し、1951年9月まで所属。その後も地方都市やヨーロッパ、北アフリカを巡業し、1961年に引退。代表的な役は、《ミニョン》、《ウェルテル》、《ボリス・ゴドゥノフ》、《ファウストの劫罰》、《薔薇の騎士》、《ドン・ジョヴァンニ》、《魔笛》など。
[4]：フレデリック・デザンクロについての補足（1987年執筆時以降）：彼はまた、リュエイユ＝マルメゾン音楽院（チェンバロと室内楽）およびブローニュ＝シュル＝セーヌ音楽院（アンドレ・イソワールに師事してオルガン）でも学びました。これまでに、ヴェルサイユ、ヴィリー＝シャティヨン、オルセー、オルレアンの各音楽院でも教鞭をとっています。現在（2023年時点）は、ヴェルサイユ宮殿の礼拝堂専属オルガニストであり、ヴェルサイユ・バロック音楽センターの音楽顧問でもあります。1999年には、小規模編成によるフランスのモテットを専門に演奏するアンサンブル「ピエール・ロベール合奏団」を創設し、指揮を務めています。
