Syrinx SQ "Waves"

今季のパリ国立高等音楽院の第一課程に、もう一人日本人で井上ハルカさんという方が合格したそうだ。ESA音楽院を経てリヨン音楽院に留学し、ジャン＝ドニ・ミシャ氏に師事したという経歴を持つ。日本人の第一課程への合格は、白石奈緒美さん以来となる。めでたい！

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先日紹介したSyrinx Saxophone QuartetのCDをレビューする。おそらく、この団体唯一のCDであり、Syrinx SQの発足10周年を記念して制作されたものだ。現在では流通している在庫はそれほど多くないはずだが、リンク先のAmazonや、Amazon.comではまだ入手可能なようだ。とは言え、発売は1994年。入手可能なうちにゲットされることをおすすめする。プログラムは以下のとおり。フローラン・シュミットの「サクソフォン四重奏曲」以外は、作曲家の名前すら聞いたことのない作品ばかりだ。

「Waves（Erasmus WVH164）」
Caroline Ansink - Waves
Florent Schmitt - Quatuor, op.102
Tera de Marez Oyens - Recurring thoughts of a haunted traveller
Calliope Tsoupaki - Music for Saxophones
Geert van Keulen - Kwartet
Elena Firsova - Night

まず最初に断りを入れておこう。もしこれから先、私が「シュミットの四重奏曲で、一番素晴らしいと思う録音はどの団体の演奏ですか？」と訊かれたとしたら、間違いなくこのSyrinx Saxophone Quartetの録音を推す。ここに収録されているシュミットの録音は、数ある名録音の中でも白眉…サクソフォン・コンセンタスや、アクソン四重奏団といった団体の演奏よりも、さらに未来の演奏だと感じる。しかも、1994年という時代にあって！

知的でスタイリッシュ、テクニックも申し分なく、各所に適度な自己主張を感じさせながら、全曲を14分ちょっと（爆速！）で駆け抜けてみせている。第一楽章のフーガが激烈に絡み合ったあとに、最後はその大きな波が引いて祈りを捧げるように終わっていくが、その和音の伸ばしの実に美しいこと！録音で、こんなに美しく聴かせることができるのか。第2楽章は、信じられないほどに統制の取れたシンコペーションのアクセントが印象に残る。第3楽章は、ヴィブラートを丁寧にコントロールしながら、楽章の中に知的な構造を浮かび上がらせているし、第4楽章に至っては世界最高速の3分39秒。さすがに細かいところを摘みとっていけば、微妙に音が潰れたりしている部分もあるが、この興奮には取って換えることはできまい。

…と、シュミットばかり書いてしまったが、他の同時代の作品群も素晴らしく完成度が高い。まるでエルッキ＝スヴェン・トゥールの「哀歌」を思い起こさせるような「Waves」は、前半と後半は凪、そして中間部は嵐を表しているかのよう。中間部でのガツガツしたテンションを録音で聴くことができるとは、うれしい誤算である。「Recurring thoughts of a haunted traveller」は、声楽のソプラノとサクソフォン四重奏のための曲だが、これはぜひライナーノーツの解説を読んでいただきたい。不思議な楽章のタイトルに、不思議な歌詞、不思議な響き。実演で聴いても面白そうだ。

「Music for Saxophones」「Kwartet」は、どちらも現代風の四重奏曲だが、特に「Music for Saxophones」に耳が引かれた。響きは確かに現代風なのだが、まるで雅楽のような音運びだ。前半には各プレイヤーが大見得を切る部分もあり、その無伴奏部分の充実度にも驚いた。最後の「Nights」は、再びソプラノとサクソフォン四重奏のための作品。

なんだか、ひとつのCDに懸ける気合いの大きさが伝わってくるようだ。21世紀になって発売されているCDの数はぐっと増えたけれど、その分ひとつひとつの音楽的充実度は変わってきているのかなあ、なんてことまで思ってしまったのであった。

井上麻子×松尾俊介＠ドルチェ東京

【井上麻子×松尾俊介 Saxophone x Guitar Concert】
出演：井上麻子（sax.）、松尾俊介（gt.）
日時：2010年9月12日（日）15:00開演
会場：ドルチェ楽器アーティストサロン東京
入場料：2,500円（前売り2,000円）
プログラム：
John Dowland - Three Dances (ssax, guitar)
Eberhard Werdin - Vier Bagatellen (asax, guitar)
Manuel Maria Ponce - Tres canciones polulaires Mexicanas (guitar)
Eugène Bozza - Trois Pièces (ssax, guitar)
Bartók Béla Viktor János - Jocuri poporale Romanesti (ssax, guitar)
Nuccio d'Angelo - Introduzione e Aria (ssax, guitar)
Heitor Villa Lobos - Bachianas Brasileiras no.5 "Aria" (asax, guitar)
Heitor Villa Lobos - Modinha (asax, guitar)
Manuel de Falla - Siete Canciones populares Espanolas (ssax, guitar)

9/12、しらこばと音楽団の本番の後にJRへ飛び乗り（南浦和駅での乗り換え！）、一路新宿へ。井上麻子さんの演奏をライヴで聴くのは、実に3年ぶり。初めて聴いたのは2007年暮れのフェスで聴いたピエール・ジョドロフスキ「Mixtion」だったが、音響サイドの様々な不調にも関わらず、独奏者として大変に素晴らしい演奏を繰り広げ、感動したものだ。この日のプログラムはその時のプログラムとは全く違うが、とても楽しみにして伺った。それにしても、このプログラム！半分以上知らない。バロック系、トランス物はなんとなく想像がついたのだが、驚いたのはオリジナル作品が含まれていたこと！

到着は開演3分前（危ない危ない…）。ステージ上には小型のギターアンプが。さすがにサクソフォンとギターではバランスを取りづらいだろうから、その調整用だろうか？

一曲目は、バロックよりも以前の古楽作品。もともとはリュートとソロ楽器のために書かれたそうな。この曲の2曲目"Lachrimae Pavan"で、サクソフォンとギター、それぞれのあまりの音色の美しさに震えた。小さい会場の隅々まで、どんな隙間までにも沁み渡るような上質のソプラノ・サクソフォン、そして、瞬間瞬間に音色を変えてゆくギター。メロディの美しさも相まって、この作品を聴けただけでも、来た価値があると思った。MCを挟みながらの演奏。お二人は、パリ国立高等音楽院で同期だったとのこと。在学中より、室内楽として活動を行っていたとのこと。…MCで微妙に笑いを取りに入るのは、これは関西のデュオだからなのか、それとも井上麻子さんだからなのか（笑）。

二曲目は、ソロ楽器にヴィオラ、クラリネット、アルトサクソフォンのいずれか、という指定があるものの、れっきとしたオリジナル作品なのだそうだ。ちょっと現代風で、聴きやすい部分も、スリリングな部分もあって、好みの曲想。井上麻子さんのアルトサクソフォンの音も素敵だなあ。低音も危なげなくスルリと安定して、他の音域と同じ音量で演奏してしまうので、サックスという楽器に対する先入観からすると、まるで肩透かしをくらったような気分になる（笑）

ポンセはギターソロ。楽章間でもチューニングを行うのは珍しい光景だと感じたのだが、ギターだと普通なのかな？プログラムに追加されたエストレリータという作品が、妙に印象に残っている。ボザは、フルートとギターのための作品。第3楽章でちょっとテクニカルな印象になるのは、ボザっぽいなあ。

後半は、どれも特徴的なプログラムで印象深かった。バルトーク、ファリャの、サクソフォン×ギターという組み合わせはもちろん初めて聴いたのだが、他の様々な編成で聴くよりも、ずっと"それらしい"音がして、面白い。どちらの楽器も、そもそも持っている性格がプリミティブなのだ。民族音楽をベースにした曲を奏でたとき、面白くないはずがない。

ヌッチオ・ダンジェロは、イタリアのギタリストなのだそうだ。「序奏とアリア」はオリジナルはヴァイオリンとギター。この曲が本日中最もシリアスな響きがしていたが、とても面白くて、特に「序奏」の超ハイテンションのバトルには感銘を受けた。YouTube上で作曲者本人の演奏映像を見つけることができる。続くヴィラ＝ロボスはアルトサクソフォンでの演奏。これもまた美しかったなあ。"アリア"は有名だが、"モディーニャ"も声楽作品である。

日曜の昼下がりに素敵な演奏の数々。贅沢な時間を過ごすことができた。今度は、また違った編成で聴いてみたいなー。

リレー・フォー・ライフ2010 in 埼玉

9/12に、"リレー・フォー・ライフ2010 in 埼玉"というイベントで、しらこばと音楽団のメンバーとして演奏してきた。このイベントは、がん患者・サバイバー・その家族・支援団体の方々が、24時間リレーしながらトラックを歩き、がんに対する支援を呼びかけるというもの。歩いている方の中には、がんから復帰された方もおり、再発の不安と闘いながらも、日々を活き活きと生活されているんだなあと感じ入った（ちょっと人事とは思えない）。

今回のしらこばと音楽団メンバーは、ねぇ。さん（ssax,asax）、ニジマスさん（asax）、mckenさん（bsax）、やまーさん（perc）、kuri（tsax）。東浦和駅に集合したのち、mckenさんの車に便乗して会場の「農業者トレーニングセンター緑の広場」へと向かった。数日前の涼しさもどこへやら、真夏日で汗だく。イベント参加のみなさんは、土曜日の午後13:00頃から歩いているわけで、9月中旬にしてはかなり大変だったはず。

午前中に、隣接する農業者トレーニングセンターにて音出しを行ない、12:00から本番。

こんな演奏会場。肝心の演奏中の写真は撮り忘れてしまった。炎天下とはいえ、思ったよりも厚くなかったのは、広場全体が草で覆われていたせいだろうか。…なんてのんきなことを考えていたのだが、さすがにステージ上は暑い！どんどんと集中力が削がれて、なんとか最後までたどり着いたときには、ヘロヘロだった（汗）。

メインセットリスト：
"崖の上のポニョ"メインテーマ
世界に一つだけの花
時の流れに身をまかせ
ふるさと
"太陽にほえろ"のテーマ

ラストウォークに合わせての演奏：
勇気100%
"名探偵コナン"のテーマ
"となりのトトロ"よりさんぽ、となりのトトロ

クロージングの合唱伴奏：
手のひらを太陽に

とは言え、やっぱり本番を踏むのは楽しいな。こういう機会でもどんどん演奏したい！関係者の皆様、お疲れ様でした。

Syrinx Saxophone Quartet

mckenさんのページ内部をふらふらとネットサーフィン（死語？）していたところ、面白そうなCDがあったので、amazon.comで探して購入してみた。最近の音楽成分はもっぱらNaxos Music Libraryに頼りきりであるので、ちょっと思い返したところ、実はCDを買うのは久々となる。

今日の記事ではこの団体について紹介し、次回の記事でCDのレビュー行う。現代作品が多いため、CDを噛み砕くのにやや時間が必要…。

Syrinx Saxophone Quartet。おそらく日本ではほとんど知られていない団体である。1984年に、オランダ・アムステルダムのスヴェーリンク音楽院で学んでいた女性ばかり4人で結成されたサクソフォン四重奏団で、先ずはアムステルダムを中心に、そして徐々に活躍の場を世界へと広げていったそうだ。女性ばかりのサクソフォン四重奏団といえば、スウェーデンのRollin' Phones Saxophone Quartet（使用楽器が全員クランポン！）や、イギリスのFairer Sax（そんな名前付けなくても…）、そして我が日本でもNoyer Saxophone Quartetが思い出されるが、Syrinx SQはレパートリー開拓に貪欲で、現代作品の委嘱を積極的に行なっていたというあたり、他の団体と一線を画しているなと思う。

Ati Lust, saxophone soprano
Harmke Bijlsma, saxophone alto
Monique Udo, saxophone ténor
Sieuwke van Berkum, saxophone baryton

Tera de Marez Oyensという人物が著したSyrinx SQの経歴を、ざっと書き写してみよう：

結成後、1986年にイスラエルのBeershevaで開かれたInternational Women's Music Festivalにおいて国際デビュー。続いて西ドイツ、イギリス、スイス、フランスでも演奏を行った。オランダ国内でも、TV出演、コンセルトヘボウにおける演奏など、アクティブに活動していた。
結成初期のことから、特に同時代の音楽を積極的に取り上げた。数多くの世界初演を行ない、そのうちのいくつかの作品はSyrinx SQに献呈されている。この四重奏団が結成されてから10年が経過したが、常に素晴らしい作品が献呈されている。その理由は、この四重奏団が高いレベルを保ち続け、名声を獲得しているからにほかならない。新しい作品（時に非常に高難易度である）へと取り組むことは、常に演奏者にとっても聴衆にとっても刺激的なことだ。
このCDは、アンサンブルの10周年を記念して制作された。言うまでもないが、Syrinx SQはここで、サクソフォンという楽器について、真にプロフェッショナルな演奏を創りだすことに成功している。さらにこの4人の演奏家は、サクソフォンから極めて美しい音色を放ち、さらに密接な協力関係により、まるでひとつの楽器のような演奏を創りだすことに成功している。この才能に恵まれた"とんでもない"四重奏団の、次の十年の活動を楽しみにしていたい。

…ここには「次の十年」と書かれているが、最近の活動状況については不明である（オランダ在住のどなたか、ご存じないでしょうか？）。CDを聴く限り、非常に素晴らしい演奏をする団体であり、もし解散してしまっているのだとしたらとても残念だ。そもそも、このCD自体1994年の録音であるから、もう15年以上も前なのか。

とにもかくにもCDは素晴らしいので、次回レビューをお楽しみに。

演奏会情報：井上麻子さん＠ドルチェ東京

安井寛絵さんが、パリ国立高等音楽院の修士課程に合格したという話を耳にした。伊藤あさぎさんに続いて、二人目の快挙となる。本当にすばらしい！おめでとうございます。

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同じ、パリ国立高等音楽院つながりで…。

【井上麻子×松尾俊介～Saxophone×Guitar Concert～】
日時：2010年9月12日（日）15:00開演
会場：ドルチェ楽器アーティストサロン東京
入場料：2,500円（前売り2,000円）
プログラム：
ダウランド - 3つの舞曲
ヴェルディン - 4つのバガテル
E.ボザ - 3つの小品
M.デ・ファリャ - 『7つのスペイン民謡』より
B.バルトーク - ルーマニア民俗舞曲

関西を中心に大いに活躍されている井上麻子さんが、久々に東京でのリサイタルを開く。サクソフォンとギター、という編成で、ちょっと風合いの違うプログラム。なかなか素敵な演奏会になりそうだ！ご本人のブログには、プロモーション用のサウンドクリップまで用意されていて、聴くほどに期待が高まる。

私も、ぜひ伺おうと思っている。ただ、この日は12:00過ぎまで埼玉で本番＆18:00からまた埼玉で練習。とても忙しい一日になりそうだ（笑）。

デュポン楽長時代のギャルド復刻CD発売情報

以前取り上げたピエール・デュポン指揮ギャルド・レピュブリケーヌ吹奏楽団のCDだが、発売が目前に迫っている。

【2010/9/14】だそうです。

すでにグリーンドア音楽出版のサイトでも詳細を確認することができ、HMV、TowerRecordsなどでも予約が開始されている（それぞれ商品のページに直接リンクします）。

音盤提供・復刻・監修を一手に引き受けた木下直人氏、そしてプロトタイプ盤を耳にしたという栃木県のO氏御両名から、今回のリリースが非常に稀有なこと、記録された音楽が素晴らしいこと、復刻がもの凄い仕事だということなど、いろいろと伺っている。本当に楽しみだ！木下直人氏は、今年のギャルド・レピュブリケーヌ吹奏楽団来日時に、ブーランジェ楽長にこのCDを直接手渡す計画があるそうな。

吹奏楽という枠組みを越えて、いろいろな方に聴いてほしいなあ…。マイナーレーベルゆえ、在庫切れしてしまえば再プレスの可能性は低い。発売後、速攻で入手されることをおすすめする次第。

ミュール→デファイエ→ドゥラングル：四重奏録音

この歴代パリ国立高等音楽院の教授陣は、四重奏も共通の録音を残している。ミュールとデファイエは長きに渡って四重奏の活動を積極的に行ったが、ドゥラングル教授に関しては、Quatuor Adolphe Saxの活動期間が比較的短かったのが残念だ。そんなわけで、ミュールとデファイエが共通で取り上げた作品は多いのだが、ドゥラングル教授も…となると少ない。

G.ピエルネ - 民謡風ロンドの主題による序奏と変奏
ミュール：Gramophone L1033
ミュール：Erato STU 70306
デファイエ：EMI
ドゥラングル：Vandoren 001

ミュールの旧録音（Gramophone）は、"1936年のディスク大賞受賞作"というタグが付けられることが多いが、この"ディスク大賞"というものの詳細な実態がいまいち良く判らない。レーベルの賞なのか、何か国家的な賞なのか、気になるな…。デファイエの録音は、エレガントそのもの。ドゥラングルの録音は、シュミットとともにいぶし銀なイメージ。

F.シュミット - 四重奏曲作品102
ミュール：Decca LX3135
デファイエ：EMI
ドゥラングル：Vandoren 001

いずれの録音もCDへ復刻されており、入手はしやすいはずだ。ミュールの録音は、やや時代を感じるものの、技術的にはかなりのレベル。解釈として完成しきっていないのは、まだまだ後続の名演を期待できるという点で幸いだったかもしれない（これがデザンクロだと、もう完成形が呈示されてしてしまっているものだから…）。三世代の移り変わりが、一番良くわかる録音だと思う。