昨日はドゥラングル教授のリサイタル@静岡音楽館AOI。本日はクローバーSQのリサイタル@東京文化会館。素晴らしい音楽に包まれてばかりで、そろそろバチが当たるのではないかと要らぬ心配をしてしまう。
【クローバー・サクソフォン・クヮルテット リサイタル】
出演：クローバー・サクソフォン・クヮルテット
日時：2012年10月14日（日曜）19:00開演
会場：東京文化会館・小ホール
プログラム：
J.S.バッハ/田村真寛「トッカータとフーガ」
D.スカルラッティ/M.ミュール「ソナタ」より
A.ベルノー「四重奏曲」
J.S.バッハ/田村真寛「ゴルトベルク変奏曲」
自由席ながら、東京文化会館の小ホールは見た目95パーセントのほぼ満席状態。日曜日の夕方とはいえ、この集客力には恐れ入るばかりだ。客席にはアマチュア・プロフェッショナル問わず、どこかで見たことがあるような方がいっぱい（須川氏が客席にいたのは驚いた）。
バッハの2作品はいずれも、メンバーの田村真寛氏の手によるアレンジ。締め切りに追われつつもじっくりと種々のアイディアを盛り込んだとのことで、最初に演奏された「トッカータとフーガ」も大変聴き応えのあるものに仕上がっていた。超高速フレーズをただ速いだけでなく快調に（嫌味にならずに）さばいていくセンスは、クローバーSQ独自のものだろう。音色の美しさは相変わらずで、特に弱音におけるコントロールはホレボレするばかり。
スカルラッティは、現代にあって取り上げる団体も少ないため、どのような演奏になるのかなと興味津々だった。"スカルラッティ2012"とでも表現できるようなもので、現代最高クラスの技術とバロック音楽の幸福な出会いを楽しむことができた。編曲者のピエルネが聴いたら、（良い意味で）驚くだろうなあ。
ベルノーはまさに佳演！このままCD作ってくださいと言いたくなってしまうくらいだ。第一楽章の、フレーズが現れては消えるその様を、音色の変化に着目しながら聴いていたのだが、その呆れるほどのヴァリエーションの豊かさに驚いた。第二楽章や第四楽章はクローバーSQの真骨頂だろう。普通ならばヒイヒイ言いながら組み立てるこの楽章を、まるで鼻歌のようにさばいてしまう。第四楽章もまさに同じイメージで、あの最終部の難所がまるで難所に聴こえないという（笑）。衝撃的だったなあ…。
休憩を挟んでバッハ。「ゴルトベルク変奏曲」というとつい先日雲井雅人サックス四重奏団がディヴィッド・マスランカ編の同作品を演奏したばかりだ（なぜか、曲が良くかぶるらしい）。アリア冒頭の空気感で客席を一気に引き込むことに成功し、そのままめくるめく変奏の世界に突入していった。細かい音符を並べたり、ダイナミクスの幅が広かったりという技術的な部分は当たり前のように完成されている。田村氏のアレンジは、音を足すなどして四声が効果的に使われているという印象を受けた。アリア以外の繰り返しは無しで、演奏時間はおよそ50分程度だったか。聴くからには、私自身が原曲をきちんと理解しておくべきなのだが、そこは勉強不足。
軽やかで、すっと心に入ってくるバッハだった。普段のクローバーSQの演奏で時折聴かれる尖った印象は身を潜め、端正さが出ていた。聞き手にとっては嬉しい誤算だったかもしれない。純粋なクラシック愛好家にこそ聴いてほしい、そしてバッハにも聴いてほしい、そんな演奏。
アンコールは「ゴルトベルク変奏曲」の第26変奏（たぶん）。心地良い余韻のなか、帰路についた。
2012/10/14
2012/10/13
クロード・ドゥラングル サクソフォン・ライヴII@静岡音楽館AOI
2007年のあのライヴに続き、またもや「伝説」となる機会に立ち会ってしまった。恐るべきサクソフォン奏者、クロード・ドゥラングル氏。ある意味では、前回ライヴを超えたのかもしれない。こういった演奏会が日本で、静岡という地で開かれてしまうのは、凄いな。
【クロード・ドラングル（ドゥラングル）サクソフォン・ライヴII 】
出演：クロード・ドゥラングル（sax）、マキシム・ル・ソー（sound engineer）、ホセ・ミゲル・フェルナンデス（computer music design）
日時：2012年10月13日（土曜）18:00開演
会場：静岡音楽館AOI
プログラム：
P.ブーレーズ - 二重の影の対話
G.グリゼイ - アニュビスとヌト
M.ストロッパ - ...of Silence
L.ベリオ - セクエンツァIXb
野平一郎 - 息の道（日本初演）
土曜日、しかも今日は際立った予定が無かったため、昼過ぎからダラダラと鈍行で出かけた。LifeTouch Noteを持参し、行きの電車の中では曲目解説書きの仕事を進めたり、飽きてきたらウトウトしたり。東海道線を使って、熱海で乗り換えておよそ3時間。やることがあればあっという間である。
16:00からの鈴木純明氏の事前レクチュアに参加したが、顔見知りを含めなかなかの盛況だった。久しぶりとなる方にご挨拶したり、つい最近会ったばかりの方にご挨拶したり。内容の50%は、鈴木氏の体験を基にしたライヴエレクトロニクス入門といった趣で（※詳細はメモを後でアップします）、コンサート直前の予習としては最適だった。興味深い話を堪能した後は、会場へと移動。
ホールに入ると、ずらっと並んだ譜面台、スピーカーが目に飛び込んでくる。客席を取り囲むようしてぐるっと数組のスピーカーが配置されている。上手に据えられたタワー型のスピーカーの組は、ストロッパ作品のものだということがすぐ分かった（5年前のセッティングと同じ）。驚いたのは、ステージと客席の境界のおよそ10m上に吊られた3つのスピーカー。ここにスピーカーを据えるというのは初めて見た。座席はAOIに直接連絡して予約したのだが、隣がまりえさん、後ろがユイさんでした。
一曲目からブーレーズ「二重の影の対話」というぶっ飛んだオープニング。すでに国内でも佐藤淳一氏、大石将紀氏らの手によって演奏されている作品で、（クラリネット作品からの改作とはいえ）サクソフォンとエレクトロニクスの作品の中でも非常に音楽的に充実している作品の一つである。演奏者は、プリ・レコーディングされた自らの"影"と超高難易度のフレーズを対話し、曲が進んでいく。ドゥラングル教授、あまりにスラスラと吹くので羽のように軽い作品に聴こえるが、実はものすごいことをあっさりとやってのけているのだ。音量的には意外と大人しいなあと思っていたら、後半のソプラノ持ち替え時にはブロウしまくり。ちゃんと計算していたということですね。持ち替えでプリ・レコーディングが流されているときは照明が落とされ、演奏者が吹くときはスポットが当たるという、そんな照明の演出もすばらしかった（そういう照明の指示があるんだっけな）。
グリゼイの「アニュビスとヌト」は、バスサクソフォンのための独奏作品。下手側の一段高い台の上で演奏されたが、2007年にはここでスピロプロスの作品が演奏されたっけ。そういえば、たしか前回もグリゼイの演奏が予定されていたはずだが、シェルシに変更されたのだった（なつかしい）。ドゥラングル教授の演奏は録音にもなっているので知っている方にはおなじみであるが、ちょっと今まで聴いたことのない新鮮な感覚を受け、特に「アニュビス」の演奏には興奮を隠すことができなかった。ドゥラングル教授の美声も堪能できた。
ストロッパ「...of Silence」は、2007年に聴いた時には理解・咀嚼することができず感想を書けなかったのだが、今日はとても聴きやすい作品だと感じた。自分の聴き方が変わったのか、第3版ということで作品自体もいくぶん印象を変えたのか。星の瞬きがきらめくような音世界は、タワー型に組まれたスピーカーからの音とは思えないほど空間的な広がりを感じさせる。解説によれば、「アルシア・コント率いるチームがIRCAMで開発したアンテスコフォ（2011年）という…（中略）…コンピュータが演奏者のピッチとテンポを正確に追うことができるもので、これによってコンピュータが…（中略）…調和的に人間の演奏家と対話することが可能となった」とのこと。演奏者はスピーカーの後→横→前と順に移動するのだが、特に横に移動したときのサクソフォンとエレクトロニクスの絡みのおもしろかったこと！ドゥラングル教授が奏でる技巧的なフレーズに、エレクトロニクス（エフェクトではない、サウンドファイル）がぴたりと寄り添っていたのが印 象的であった。解説中に言及されているアルシア・コント氏は、2007年のライヴの際には来日し、エレクトロニクスのオペレーションを担当している。
休憩をはさんでベリオ「セクエンツァIXb」。これだけ世界的に広く演奏されている作品だが、ドゥラングル教授の演奏の説得力は生半可なものではない。バルコニー上で、たった一本のサクソフォンを携えてホール中に音を満たすそのパワー、ノイズを取り去ったクリアな音色。しかも完全なる暗譜。「セクエンツァ」が演奏されているとき、ちょっと遠くて見えづらかったけれど、楽器への息の吹き込み角度やアンブシュアに着目してみた。*ごくごく個人的な感想として*間違いを恐れず述べてしまうならば、ブッシャー製、アドルフ・サックス製のオールド楽器がいちばん豊かな響きを持ち、容易にコントロール可能となる、その角度をほとんど崩さずに吹いていたのかな、と思う。どんな難所にあってもその根底にある豊かな音色や響きは変化せず、さらにその上に抑揚をつけていく。演奏解釈としても、これは誰が聴いてもドゥラングル教授が吹いている「セクエンツァIXb」だと判るだろう、というものだった。「セクエンツァIXb」でこのような個性を 出せる演奏家が、世界を探して他にどれだけいるだろうか。
最後に新作、野平一郎「息の道」の日本初演。4本のサクソフォンとエレクトロニクスを使った全4部・30分近くにおよぶ壮大な作品。サクソフォンの使い方を特殊奏法の面から試みた「アラベスク3」の作曲から何年経ったのだろう…野平一郎氏が手がけたエレクトロニクスという現代最強の翼を得て、サクソフォンはさらに新たな語法を得るに至ったのだ。類い希なる傑作である。今年7月11日、スコットランド、セント・アンドリューズのByre Theatreで、世界サクソフォン・コングレスの演目のひとつとして、聴衆で埋め尽くされた会場で同作品を聴いた時のあの熱気を思いだした。機材・環境・スタッフという観点では、世界サクソフォン・コングレスの演奏を上回っていたかもしれない。4本の持ち替えもなんのその、ドゥラングル教授自身の演奏も最高であった。サクソフォンとエレクトロニクス、という編成で、歴史に残る作品・演奏だったと思う。別世界（人間の体内）を旅するような、夢のような30分を過ごした。終演、大きな拍手、カーテンコール。
終演後は、ロビーにて久々となる方や初めての方にたくさんご挨拶することができた。なんだか同窓会みたい（笑）。頻繁にはお会いできない方も多いが、こうした機会でお話しできるのは、それはそれで楽しいものだ。ドゥラングル教授と、しっかり写真も撮ることができました(^_^)v
【クロード・ドラングル（ドゥラングル）サクソフォン・ライヴII 】
出演：クロード・ドゥラングル（sax）、マキシム・ル・ソー（sound engineer）、ホセ・ミゲル・フェルナンデス（computer music design）
日時：2012年10月13日（土曜）18:00開演
会場：静岡音楽館AOI
プログラム：
P.ブーレーズ - 二重の影の対話
G.グリゼイ - アニュビスとヌト
M.ストロッパ - ...of Silence
L.ベリオ - セクエンツァIXb
野平一郎 - 息の道（日本初演）
土曜日、しかも今日は際立った予定が無かったため、昼過ぎからダラダラと鈍行で出かけた。LifeTouch Noteを持参し、行きの電車の中では曲目解説書きの仕事を進めたり、飽きてきたらウトウトしたり。東海道線を使って、熱海で乗り換えておよそ3時間。やることがあればあっという間である。
16:00からの鈴木純明氏の事前レクチュアに参加したが、顔見知りを含めなかなかの盛況だった。久しぶりとなる方にご挨拶したり、つい最近会ったばかりの方にご挨拶したり。内容の50%は、鈴木氏の体験を基にしたライヴエレクトロニクス入門といった趣で（※詳細はメモを後でアップします）、コンサート直前の予習としては最適だった。興味深い話を堪能した後は、会場へと移動。
ホールに入ると、ずらっと並んだ譜面台、スピーカーが目に飛び込んでくる。客席を取り囲むようしてぐるっと数組のスピーカーが配置されている。上手に据えられたタワー型のスピーカーの組は、ストロッパ作品のものだということがすぐ分かった（5年前のセッティングと同じ）。驚いたのは、ステージと客席の境界のおよそ10m上に吊られた3つのスピーカー。ここにスピーカーを据えるというのは初めて見た。座席はAOIに直接連絡して予約したのだが、隣がまりえさん、後ろがユイさんでした。
一曲目からブーレーズ「二重の影の対話」というぶっ飛んだオープニング。すでに国内でも佐藤淳一氏、大石将紀氏らの手によって演奏されている作品で、（クラリネット作品からの改作とはいえ）サクソフォンとエレクトロニクスの作品の中でも非常に音楽的に充実している作品の一つである。演奏者は、プリ・レコーディングされた自らの"影"と超高難易度のフレーズを対話し、曲が進んでいく。ドゥラングル教授、あまりにスラスラと吹くので羽のように軽い作品に聴こえるが、実はものすごいことをあっさりとやってのけているのだ。音量的には意外と大人しいなあと思っていたら、後半のソプラノ持ち替え時にはブロウしまくり。ちゃんと計算していたということですね。持ち替えでプリ・レコーディングが流されているときは照明が落とされ、演奏者が吹くときはスポットが当たるという、そんな照明の演出もすばらしかった（そういう照明の指示があるんだっけな）。
グリゼイの「アニュビスとヌト」は、バスサクソフォンのための独奏作品。下手側の一段高い台の上で演奏されたが、2007年にはここでスピロプロスの作品が演奏されたっけ。そういえば、たしか前回もグリゼイの演奏が予定されていたはずだが、シェルシに変更されたのだった（なつかしい）。ドゥラングル教授の演奏は録音にもなっているので知っている方にはおなじみであるが、ちょっと今まで聴いたことのない新鮮な感覚を受け、特に「アニュビス」の演奏には興奮を隠すことができなかった。ドゥラングル教授の美声も堪能できた。
ストロッパ「...of Silence」は、2007年に聴いた時には理解・咀嚼することができず感想を書けなかったのだが、今日はとても聴きやすい作品だと感じた。自分の聴き方が変わったのか、第3版ということで作品自体もいくぶん印象を変えたのか。星の瞬きがきらめくような音世界は、タワー型に組まれたスピーカーからの音とは思えないほど空間的な広がりを感じさせる。解説によれば、「アルシア・コント率いるチームがIRCAMで開発したアンテスコフォ（2011年）という…（中略）…コンピュータが演奏者のピッチとテンポを正確に追うことができるもので、これによってコンピュータが…（中略）…調和的に人間の演奏家と対話することが可能となった」とのこと。演奏者はスピーカーの後→横→前と順に移動するのだが、特に横に移動したときのサクソフォンとエレクトロニクスの絡みのおもしろかったこと！ドゥラングル教授が奏でる技巧的なフレーズに、エレクトロニクス（エフェクトではない、サウンドファイル）がぴたりと寄り添っていたのが印 象的であった。解説中に言及されているアルシア・コント氏は、2007年のライヴの際には来日し、エレクトロニクスのオペレーションを担当している。
休憩をはさんでベリオ「セクエンツァIXb」。これだけ世界的に広く演奏されている作品だが、ドゥラングル教授の演奏の説得力は生半可なものではない。バルコニー上で、たった一本のサクソフォンを携えてホール中に音を満たすそのパワー、ノイズを取り去ったクリアな音色。しかも完全なる暗譜。「セクエンツァ」が演奏されているとき、ちょっと遠くて見えづらかったけれど、楽器への息の吹き込み角度やアンブシュアに着目してみた。*ごくごく個人的な感想として*間違いを恐れず述べてしまうならば、ブッシャー製、アドルフ・サックス製のオールド楽器がいちばん豊かな響きを持ち、容易にコントロール可能となる、その角度をほとんど崩さずに吹いていたのかな、と思う。どんな難所にあってもその根底にある豊かな音色や響きは変化せず、さらにその上に抑揚をつけていく。演奏解釈としても、これは誰が聴いてもドゥラングル教授が吹いている「セクエンツァIXb」だと判るだろう、というものだった。「セクエンツァIXb」でこのような個性を 出せる演奏家が、世界を探して他にどれだけいるだろうか。
最後に新作、野平一郎「息の道」の日本初演。4本のサクソフォンとエレクトロニクスを使った全4部・30分近くにおよぶ壮大な作品。サクソフォンの使い方を特殊奏法の面から試みた「アラベスク3」の作曲から何年経ったのだろう…野平一郎氏が手がけたエレクトロニクスという現代最強の翼を得て、サクソフォンはさらに新たな語法を得るに至ったのだ。類い希なる傑作である。今年7月11日、スコットランド、セント・アンドリューズのByre Theatreで、世界サクソフォン・コングレスの演目のひとつとして、聴衆で埋め尽くされた会場で同作品を聴いた時のあの熱気を思いだした。機材・環境・スタッフという観点では、世界サクソフォン・コングレスの演奏を上回っていたかもしれない。4本の持ち替えもなんのその、ドゥラングル教授自身の演奏も最高であった。サクソフォンとエレクトロニクス、という編成で、歴史に残る作品・演奏だったと思う。別世界（人間の体内）を旅するような、夢のような30分を過ごした。終演、大きな拍手、カーテンコール。
終演後は、ロビーにて久々となる方や初めての方にたくさんご挨拶することができた。なんだか同窓会みたい（笑）。頻繁にはお会いできない方も多いが、こうした機会でお話しできるのは、それはそれで楽しいものだ。ドゥラングル教授と、しっかり写真も撮ることができました(^_^)v
演奏会情報：Green Ray Saxophone Quartetのライヴ
もう明日（…というか今日）になってしまったが、Green Ray Saxophone Quartetのライヴをご紹介。ブログ：http://ameblo.jp/green-ray/
【Green Ray Saxophone Quartet 中華五十番サロンコンサート】
出演：猪俣明日美、内田しおり、川崎有記、池原亜紀
日時：2012年10月13日 14:00開演
会場：中華料理五十番（立川駅徒歩5分）
料金：2500円
プログラム：
R.クレリス - 序奏とスケルツォ
J.S.バッハ - パルティータ第6番
J.ウィラン/B.メニュ - トリップ・トゥ・スカイ
T.エスケシュ - タンゴの達人
G.ガーランド - イン・ザ・ムード
宮本正太郎編 - クレイジー・トルコ
真島俊夫編 - ドリームズ・カム・トゥルー・スペシャルソングブック
三木たかし - 時の流れに身をまかせ
星出尚志編 - ゴスペルメドレー
国立音楽大学の卒業生・現役生で構成されたカルテット。今年3月の演奏会に伺った際には、その新鮮かつレベルの高い演奏に驚いたものだが、再び演奏を聴ける機会が訪れた。中華料理店でのライヴということで、料理とお酒込みで2500円ということだろうか？（お得！）
プログラムを眺めるとずいぶん気合いが入っており、実質的なリサイタルと言っても過言ではない。バッハ、エスケシュのほかにJ.ウィラン/B.メニュ「トリップ・トゥ・スカイ」を取り上げていただけるとのこと！私から猛烈に推したところ気に入って下さったのだが、このアレンジが少しずつ広まっていくのが嬉しい。しかも、Green Ray SQの演奏で、というとことはポイント高し。
私自身は静岡行きのため残念ながら伺えないのだが、もしまだ予定が空いている方はこちらのGreen Ray SQの演奏会も検討されてはいかがだろうか。
【Green Ray Saxophone Quartet 中華五十番サロンコンサート】
出演：猪俣明日美、内田しおり、川崎有記、池原亜紀
日時：2012年10月13日 14:00開演
会場：中華料理五十番（立川駅徒歩5分）
料金：2500円
プログラム：
R.クレリス - 序奏とスケルツォ
J.S.バッハ - パルティータ第6番
J.ウィラン/B.メニュ - トリップ・トゥ・スカイ
T.エスケシュ - タンゴの達人
G.ガーランド - イン・ザ・ムード
宮本正太郎編 - クレイジー・トルコ
真島俊夫編 - ドリームズ・カム・トゥルー・スペシャルソングブック
三木たかし - 時の流れに身をまかせ
星出尚志編 - ゴスペルメドレー
国立音楽大学の卒業生・現役生で構成されたカルテット。今年3月の演奏会に伺った際には、その新鮮かつレベルの高い演奏に驚いたものだが、再び演奏を聴ける機会が訪れた。中華料理店でのライヴということで、料理とお酒込みで2500円ということだろうか？（お得！）
プログラムを眺めるとずいぶん気合いが入っており、実質的なリサイタルと言っても過言ではない。バッハ、エスケシュのほかにJ.ウィラン/B.メニュ「トリップ・トゥ・スカイ」を取り上げていただけるとのこと！私から猛烈に推したところ気に入って下さったのだが、このアレンジが少しずつ広まっていくのが嬉しい。しかも、Green Ray SQの演奏で、というとことはポイント高し。
私自身は静岡行きのため残念ながら伺えないのだが、もしまだ予定が空いている方はこちらのGreen Ray SQの演奏会も検討されてはいかがだろうか。
2012/10/11
本堂誠氏、パリ国立高等音楽院へ
ドゥラングル教授の来日が話題になっているここ最近だが、ある意味タイムリーな話題が飛び込んできた。昨年度東京藝術大学のサクソフォン科を卒業された本堂誠さんが、この度パリ国立高等音楽院のサクソフォン科に繰り上げ入学することが正式に決まったそうだ（ご本人のFacebookの書き込みより）。大変喜ばしいとともに、ヨーロッパでのますますの活躍を祈念する次第。
…ということは、第三課程の1年目に安井寛絵さん、第二課程の1年目に井上ハルカさん、第三課程の1年目に本堂誠さんが、それぞれ在籍している、ということになるだろうか。一時期、日本人がまったくいない状況が続いたが、最近の日本人の活躍はとても誇らしいものがある。
…ということは、第三課程の1年目に安井寛絵さん、第二課程の1年目に井上ハルカさん、第三課程の1年目に本堂誠さんが、それぞれ在籍している、ということになるだろうか。一時期、日本人がまったくいない状況が続いたが、最近の日本人の活躍はとても誇らしいものがある。
2012/10/10
ドゥラングル教授＠AOIの2012、聴きどころ
【クロード・ドラングル サクソフォン・ライブ2 "Next"】
出演：クロード・ドゥラングル（sax）、ホセ＝ミゲル・フェルナンデス（electronics）
日時：2012年10月13日（土曜）18:00開演
会場：静岡音楽館AOI
料金：全席指定4000円、22歳以下1000円
プログラム：
P.ブーレーズ - 二重の影の対話
G.グリゼー - アヌビ=ヌー
M.ストロッパ - ...of Silence(静岡音楽館AOI委嘱作品・第3版)
L.ベリオ - セクエンツァIXb
野平一郎 - 息の道（静岡音楽館AOI委嘱作品 日本初演)
問い合わせ：
054-251-2200 （静岡音楽館AOI）
いよいよ今週末に迫ったドゥラングル教授のリサイタル＠静岡音楽館AOIの聴きどころをご紹介。
一見すると2007年のリサイタルを想起させる内容だが、本質は全く違う所にあるようだ。2007年の内容をさらに発展させた結果がこの5曲だ、ということなのだろう。まさに尖った印象を受けた前回（"ライヴ"という言葉がとても似合っていた）とは打って変わって、ベテラン作曲家でラインナップを組んだ今回のプログラムは、サクソフォンを学ぶ方以外にも聴いてほしいほどのものだ。
ブーレーズ「二重の影の対話」は、クラリネット作品からの改作。国内でのサクソフォン版の演奏は、佐藤淳一氏、大石将紀氏らによってすでになされているが、やはり注目ポイントはIRCAMのスタッフが音響面でサポートを行う、ということ。ストロッパ作品も、これは2007年に委嘱新作として演奏されて以来の演奏となるということだろうが、音響が非常に重要な作品となっているため、再びIRCAMスタッフの采配のもと聴くことができるのだ。
グリゼー、ベリオ作品は、無伴奏の作品として非常に重要なレパートリーだ。ドゥラングル教授の"音"そのものを存分に楽しむことができるだろう。前回、実はグリゼー作品の演奏が予定されていたのだが、急遽シェルシ「3つの小品」に差し替えとなった。それはそれで良かったのだが、ドゥラングル教授の演奏するグリゼー作品はとても興味あるところだ。
そして何といっても野平一郎氏の新作「息の道」である。4本のサクソフォンとエレクトロニクスを駆使した音響は、これまで築き上げられたサクソフォン＋エレクトロニクスという編成の作品の中にあって、ひとつの大きな峰としての位置を占め、これからも演奏され続けることだろう。7月のWSC会期中にイギリス初演を聴くことができたのは、まさに僥倖であった。この類まれなる傑作を、ふたたび日本で聴けることを嬉しく思う。
チケットは残っているかわからないが、とりあえずまだの方は問い合わせてみてはいかがだろうか。
→054-251-2200 （静岡音楽館AOI）
出演：クロード・ドゥラングル（sax）、ホセ＝ミゲル・フェルナンデス（electronics）
日時：2012年10月13日（土曜）18:00開演
会場：静岡音楽館AOI
料金：全席指定4000円、22歳以下1000円
プログラム：
P.ブーレーズ - 二重の影の対話
G.グリゼー - アヌビ=ヌー
M.ストロッパ - ...of Silence(静岡音楽館AOI委嘱作品・第3版)
L.ベリオ - セクエンツァIXb
野平一郎 - 息の道（静岡音楽館AOI委嘱作品 日本初演)
問い合わせ：
054-251-2200 （静岡音楽館AOI）
いよいよ今週末に迫ったドゥラングル教授のリサイタル＠静岡音楽館AOIの聴きどころをご紹介。
一見すると2007年のリサイタルを想起させる内容だが、本質は全く違う所にあるようだ。2007年の内容をさらに発展させた結果がこの5曲だ、ということなのだろう。まさに尖った印象を受けた前回（"ライヴ"という言葉がとても似合っていた）とは打って変わって、ベテラン作曲家でラインナップを組んだ今回のプログラムは、サクソフォンを学ぶ方以外にも聴いてほしいほどのものだ。
ブーレーズ「二重の影の対話」は、クラリネット作品からの改作。国内でのサクソフォン版の演奏は、佐藤淳一氏、大石将紀氏らによってすでになされているが、やはり注目ポイントはIRCAMのスタッフが音響面でサポートを行う、ということ。ストロッパ作品も、これは2007年に委嘱新作として演奏されて以来の演奏となるということだろうが、音響が非常に重要な作品となっているため、再びIRCAMスタッフの采配のもと聴くことができるのだ。
グリゼー、ベリオ作品は、無伴奏の作品として非常に重要なレパートリーだ。ドゥラングル教授の"音"そのものを存分に楽しむことができるだろう。前回、実はグリゼー作品の演奏が予定されていたのだが、急遽シェルシ「3つの小品」に差し替えとなった。それはそれで良かったのだが、ドゥラングル教授の演奏するグリゼー作品はとても興味あるところだ。
そして何といっても野平一郎氏の新作「息の道」である。4本のサクソフォンとエレクトロニクスを駆使した音響は、これまで築き上げられたサクソフォン＋エレクトロニクスという編成の作品の中にあって、ひとつの大きな峰としての位置を占め、これからも演奏され続けることだろう。7月のWSC会期中にイギリス初演を聴くことができたのは、まさに僥倖であった。この類まれなる傑作を、ふたたび日本で聴けることを嬉しく思う。
チケットは残っているかわからないが、とりあえずまだの方は問い合わせてみてはいかがだろうか。
→054-251-2200 （静岡音楽館AOI）
2012/10/09
Eugene Rousseau appears on Web Radio
NOVOS Radio/TVがユージン・ルソー氏特集のプログラムを組んでいる。下記リンク先へ飛ぶと、インタビュービデオと、50分のラジオプログラムを視聴することができる。インタビュービデオはまだマトモに観ていないが、とりあえずラジオプログラムの感想を。
http://bandworld.org/MagOnline/MagOnline.aspx?f=Novos&p=BWpgNOVOS26
とても充実した内容である。曲間のトークはそこそこに、次から次へと曲が流れる。ほとんどはCD音源だと思われるが、私も持っていないようなCDからセレクトされていたりして、こんな作品を吹き込んでいるのか、というような新たな発見もあった。何気ない伸ばしの音にふっとかかるヴィブラートの気品さ！ルソー一派に共通する、最大の武器ではないだろうか。
1. Porgy and Bess Medley by G. Gershwin (arr. R. Hermann)
2. Serenade by Frank Bencriscutto
3. Take Five by Paul Demond (arr. E. Rousseau)
4. Concertino by Jerry Bilik
5. Harlem Nocturne by Earle Hagen (arr. E. Rousseau)
6. Tosca Fantasy by G. Puccini (arr. R. Hermann)
7. Meditation de Thais by J. Massenet (arr. J. Curnow)
8. Concerto in D Minor by A. Marcello
残念ながら最後はマルチェロの途中で終わってしまうのだが、聴き応えは十分。もしマルチェロの続きが気になる方は、こちらのCDを参照されると良いと思う。
http://bandworld.org/MagOnline/MagOnline.aspx?f=Novos&p=BWpgNOVOS26
とても充実した内容である。曲間のトークはそこそこに、次から次へと曲が流れる。ほとんどはCD音源だと思われるが、私も持っていないようなCDからセレクトされていたりして、こんな作品を吹き込んでいるのか、というような新たな発見もあった。何気ない伸ばしの音にふっとかかるヴィブラートの気品さ！ルソー一派に共通する、最大の武器ではないだろうか。
1. Porgy and Bess Medley by G. Gershwin (arr. R. Hermann)
2. Serenade by Frank Bencriscutto
3. Take Five by Paul Demond (arr. E. Rousseau)
4. Concertino by Jerry Bilik
5. Harlem Nocturne by Earle Hagen (arr. E. Rousseau)
6. Tosca Fantasy by G. Puccini (arr. R. Hermann)
7. Meditation de Thais by J. Massenet (arr. J. Curnow)
8. Concerto in D Minor by A. Marcello
残念ながら最後はマルチェロの途中で終わってしまうのだが、聴き応えは十分。もしマルチェロの続きが気になる方は、こちらのCDを参照されると良いと思う。
2012/10/08
演奏会情報：CloverSQ 2012
昨日・今日はトルヴェールのコンサートだったんですね…知らなかった。。。
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ということで、サクソフォンの注目公演の多いこと！先週は雲井雅人サックス四重奏団、今週はトルヴェール・クヮルテット、そして来週は次世代の日本を背負うサクソフォンカルテットの一つとなることは間違いない、クローバー・サクソフォン・カルテットのリサイタル＠東京…ということで、坂口さんから連絡いただいたので、ご紹介したい。
【クローバー・サクソフォン・クヮルテット リサイタル2012】
出演：林田祐和、田村真寛、貝沼拓実、坂口大介
日時：2012年10月14日（日）19:00開演
会場：東京文化会館・小ホール
料金：一般3000円、学生2000円
プログラム：
J.S.バッハ - トッカータとフーガ
D.スカルラッティ - 3つの小品
A.ベルノー - 四重奏曲
J.S.バッハ - ゴルトベルク変奏曲
問い合わせ：
03-5685-0650（東京文化会館チケットサービス）
ちょっとびっくりしたのは、つい先日雲井雅人サックス四重奏団のリサイタルでも演奏された「ゴルトベルク変奏曲」をクローバーSQも取り上げること。雲井雅人サックス四重奏団が演奏したアレンジはディヴィッド・マスランカ氏によるもので、今回のアレンジはクローバーSQメンバーの田村真寛氏によるもの。その違いを楽しむのも楽しそうだ。
「ゴルトベルク」以外にも、バッハ、スカルラッティ、ベルノーという超重量級プログラム。ここ最近のサクソフォンの演奏会とならぶ、注目公演であることに間違いはないだろう。特に、クローバーSQが演奏するベルノーかぁ…想像するだけでワクワクしてしまうな。
（チラシはクリックして拡大）
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ということで、サクソフォンの注目公演の多いこと！先週は雲井雅人サックス四重奏団、今週はトルヴェール・クヮルテット、そして来週は次世代の日本を背負うサクソフォンカルテットの一つとなることは間違いない、クローバー・サクソフォン・カルテットのリサイタル＠東京…ということで、坂口さんから連絡いただいたので、ご紹介したい。
【クローバー・サクソフォン・クヮルテット リサイタル2012】
出演：林田祐和、田村真寛、貝沼拓実、坂口大介
日時：2012年10月14日（日）19:00開演
会場：東京文化会館・小ホール
料金：一般3000円、学生2000円
プログラム：
J.S.バッハ - トッカータとフーガ
D.スカルラッティ - 3つの小品
A.ベルノー - 四重奏曲
J.S.バッハ - ゴルトベルク変奏曲
問い合わせ：
03-5685-0650（東京文化会館チケットサービス）
ちょっとびっくりしたのは、つい先日雲井雅人サックス四重奏団のリサイタルでも演奏された「ゴルトベルク変奏曲」をクローバーSQも取り上げること。雲井雅人サックス四重奏団が演奏したアレンジはディヴィッド・マスランカ氏によるもので、今回のアレンジはクローバーSQメンバーの田村真寛氏によるもの。その違いを楽しむのも楽しそうだ。
「ゴルトベルク」以外にも、バッハ、スカルラッティ、ベルノーという超重量級プログラム。ここ最近のサクソフォンの演奏会とならぶ、注目公演であることに間違いはないだろう。特に、クローバーSQが演奏するベルノーかぁ…想像するだけでワクワクしてしまうな。
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