パブリック・ドメインとなった楽譜を、大量にPDFとして公開しているウェブページを発見した。その名も、「International Music Score Library」。
こういった試みは、代表的なものとしてWerner Ickingや、Sheet Music Archiveなどが今までも存在したが、古今東西の作曲家の作品を、ここまで体系的に網羅してあるウェブサイトは、初めてだ。小編成の室内楽曲、というのは検索すると意外と存在するものだが、大編成のオーケストラ作品のスコアとなると、無料で公開されていることが少ないのが普通だった。ところが、このサイトはパブリック・ドメインとなったフルオーケストラのスコアまでをも、しっかりと所蔵しているのだ。
例えば、ラヴェルの「ピアノ協奏曲」のフルスコアなんて、「インターネット上で無料で」という条件でなんて、めったにお目にかかれないではないか？ドビュッシーの「海」、シェーンベルク「月に憑かれたピエロ」、ストラヴィンスキー「春の祭典」、ビゼー「アルルの女」…等々、なかなか興味深いものがたくさん並んでいる。
このサイト、いろんな曲を聴いているときに「ちょっと楽譜を見てみたいなー」と思ったときに、とっても役立つと思う。たとえば"のだめ"を観ながら、ラフマニノフの「ピアノ協奏曲第2番」のフルスコアを、ちょっと眺めてみるとか（笑）。ガーシュウィンの「ラプソディ・イン・ブルー」のピアノスコアや、ベートーヴェンの「交響曲第7番」のスコアを眺めてみるとか。
著作権に関しては、有難いことに、作曲者死亡年より50年経過・出版年より50年経過の両条件を満たしたものばかりなので、日本にいる限りは、ほとんどのスコアのダウンロードが全く問題なし。なかなか面白いので、ぜひ覗いてみていただきたい。
2007/04/28
出鼻
秋に予定しているサックスアンサンブルコンサートのための、アルスホール予約失敗。うーん、出鼻をおもいっきりくじかれた感じだ。まあ、しょうがないと言えばしょうがないのだが：ノバホールではないが、市の行事であらかじめ押さえられているなんて事、あるんだな。勉強にはなった。
しかし想定外の出来事に、軽いショックを受けた。どのくらいかと言うと、東京行きの高速バスに乗っている最中にその連絡を受けて、JRの都区内フリー切符を持っているにも関わらず、うっかり地下鉄につい乗ってしまうくらい（ホントに今日やってしまった）。
コンサートのほうは、別の期日でアルス、またはカピオホールでの開催も視野に入れて、ここで仕切り直し。カピオホールの場合は、期日の問題に加えて、予算のやりくり＋宣伝の問題も発生してくるので、ここは一つ慎重に（かつ、大胆に）。
メンバーへの打診は、まだまだ不完全だが、プログラムのほう（8重奏 or ラージ）は、いくつか候補を見つけ、ぼんやりと構想がまとまりつつある。今日東京へ出たときに、スコアを入手してきた。連休中の暇な時間を使って、編曲の大まかなスケッチを完成させよう。
何かをやるときは、とりあえず動いてみなければ、何にもはじまらないのだ。自分のフットワークの重さもあって、なかなか慣れないことなのだが、頑張ろうっと。
しかし想定外の出来事に、軽いショックを受けた。どのくらいかと言うと、東京行きの高速バスに乗っている最中にその連絡を受けて、JRの都区内フリー切符を持っているにも関わらず、うっかり地下鉄につい乗ってしまうくらい（ホントに今日やってしまった）。
コンサートのほうは、別の期日でアルス、またはカピオホールでの開催も視野に入れて、ここで仕切り直し。カピオホールの場合は、期日の問題に加えて、予算のやりくり＋宣伝の問題も発生してくるので、ここは一つ慎重に（かつ、大胆に）。
メンバーへの打診は、まだまだ不完全だが、プログラムのほう（8重奏 or ラージ）は、いくつか候補を見つけ、ぼんやりと構想がまとまりつつある。今日東京へ出たときに、スコアを入手してきた。連休中の暇な時間を使って、編曲の大まかなスケッチを完成させよう。
何かをやるときは、とりあえず動いてみなければ、何にもはじまらないのだ。自分のフットワークの重さもあって、なかなか慣れないことなのだが、頑張ろうっと。
深石宗太郎先生のウェブサイト
（2015/3/28に記事を加筆・修正）
在籍していた大学の吹奏楽団で、ユーフォニアム奏者の深石宗太郎先生には、ひょんなことから何度かお世話になった。私はサックスパートだったし、ユーフォニアムの人たちに比べれば直接お話しする機会は少なかったのだが、いつぞやの合宿@新潟で先生を囲むユーフォコンパにお邪魔して話し込んだことが、ずいぶんと印象に残っている。パートの人そっちのけで1時間近く話し込んでしまい（悪い癖…）、コンパ後に後輩に呆れられたのも、もう昔の話だ。
以前、サクソフォン四重奏のレッスンをしていただいた時のことを思い出す。ひと通りデザンクロの四重奏曲を聴いていただいたあと、「サックスが専門でないけれど、」との枕詞の後に続いて、とても興味深いコメントをいただいた。また、ユーフォニアムの後輩から聞いた話では、ユーフォとテナーサックスがユニゾンで演奏する課題曲「リベラメンテ」のソリを解釈を教えてください、と頼んだ時は「子供が描く象のように吹きなさい」というアドバイスを頂いたのだとか…これは喩え話のひとつである。（後日深石先生から直接伺うことができたのだが）、象の鼻を幼稚園生が作るとまだ皆で協力することが出来ないので、一つの胴体にたくさん鼻が生えた象の粘土細工が出来上がる、そこに引っ掛けて、皆さんの演奏がとても協力的、協調性がありすぎる、つまり「一人一人の対比や対立、アピール」という要素がもっと欲しい、ということを伝えるための言葉だったそうだ。
表面上は謙虚ながらも、音楽に対する深い洞察力を持ち、喩え話も面白く、一筋縄ではいかない思考の回転の速さを持つ方だ、と感じる（深石先生に限らず音楽を専門とする方々って、物凄く明晰な思考を持っている方が多いのだが）。2015年、ひょんなことから久々にお話することができたのだが、短い時間ながら、またお話出来てとても感動してしまったのだった。
さて、深石先生、お話するのも面白いが、書く文章も実に含蓄があって面白い。しかも、幸いなことにウェブサイトを公開しておられる。
→http://sound.jp/sotaeuph/index.html
大長編「ユーフォニアムについて」は、ユーフォニアムという楽器に関する一大資料だ。ウェブ上に、ここまでこの楽器についてしっかりまとまった資料って他になさそう。ぜひ一読いただくことをおすすめする。
在籍していた大学の吹奏楽団で、ユーフォニアム奏者の深石宗太郎先生には、ひょんなことから何度かお世話になった。私はサックスパートだったし、ユーフォニアムの人たちに比べれば直接お話しする機会は少なかったのだが、いつぞやの合宿@新潟で先生を囲むユーフォコンパにお邪魔して話し込んだことが、ずいぶんと印象に残っている。パートの人そっちのけで1時間近く話し込んでしまい（悪い癖…）、コンパ後に後輩に呆れられたのも、もう昔の話だ。
以前、サクソフォン四重奏のレッスンをしていただいた時のことを思い出す。ひと通りデザンクロの四重奏曲を聴いていただいたあと、「サックスが専門でないけれど、」との枕詞の後に続いて、とても興味深いコメントをいただいた。また、ユーフォニアムの後輩から聞いた話では、ユーフォとテナーサックスがユニゾンで演奏する課題曲「リベラメンテ」のソリを解釈を教えてください、と頼んだ時は「子供が描く象のように吹きなさい」というアドバイスを頂いたのだとか…これは喩え話のひとつである。（後日深石先生から直接伺うことができたのだが）、象の鼻を幼稚園生が作るとまだ皆で協力することが出来ないので、一つの胴体にたくさん鼻が生えた象の粘土細工が出来上がる、そこに引っ掛けて、皆さんの演奏がとても協力的、協調性がありすぎる、つまり「一人一人の対比や対立、アピール」という要素がもっと欲しい、ということを伝えるための言葉だったそうだ。
表面上は謙虚ながらも、音楽に対する深い洞察力を持ち、喩え話も面白く、一筋縄ではいかない思考の回転の速さを持つ方だ、と感じる（深石先生に限らず音楽を専門とする方々って、物凄く明晰な思考を持っている方が多いのだが）。2015年、ひょんなことから久々にお話することができたのだが、短い時間ながら、またお話出来てとても感動してしまったのだった。
さて、深石先生、お話するのも面白いが、書く文章も実に含蓄があって面白い。しかも、幸いなことにウェブサイトを公開しておられる。
→http://sound.jp/sotaeuph/index.html
大長編「ユーフォニアムについて」は、ユーフォニアムという楽器に関する一大資料だ。ウェブ上に、ここまでこの楽器についてしっかりまとまった資料って他になさそう。ぜひ一読いただくことをおすすめする。
2007/04/26
イギリスのサックスについての雑記
（昨日4/25の映像記事に関連して）
ジョン・ハール John Harle氏の演奏を初めて聴いたとき、今まで耳にしたことのない、特徴あるパフォーマンスに、ハンマーで殴られたような衝撃を受けた。「楽器そのものの音」とも形容すべき生々しくエモーショナルな音色、後ろを膨らませるような特徴的な長音、良く良く聴けば意外と適当な音程、どこまで続くんだと思わせるような息の長いフレーズ…それまで、フランスのや日本のサックスにしか触れたことのなかった私にとって、ジョン・ハールの演奏の第一印象は、一種カルチャーショックのような体験だったことは、今でも鮮明に思い出せるほど。
ハールはジャズ・サクソフォニストとしてキャリアを開始したということで、その辺りの経歴と、演奏のタイプが密に絡んでいることは、おそらく間違いがない。しかし、海外のサクソフォンの標準形に目もくれず、こういった「イギリス風サウンド」を「クラシックのサクソフォン」として、1980年から始まって10年足らずで国内に定着させてしまったことは、驚くべきことだ。事実、彼以降のイギリスのサックス吹きは、ほぼ全員が同じ傾向のサウンドを持っている。
----------
このイギリスの独自のスタイルは、さすがに世界標準とまでは成り得なかった。1980年当時、とっくに世界を席巻していたフランス・アカデミズムの潮流のうねりは強く、結果イギリスのサクソフォンは大変内向的な流行り方をすることになる。演奏者と作曲者の密なコラボレーション…イギリス国内の作曲家への積極的な新作の委嘱、ミュール学派からは考えられない独特のレパートリー形成は、イギリスのサクソフォン流行の特徴を、如実に表しているものだ。ハールの一手によって一気にスタイルが確立された後も、外部からの干渉を受けず、イギリスの地でじっくりと醸成されてきたのだ。
「本場」フランスへの留学など行わず、ベルギーやフランスで行われる国際コンクールにも見向きもせず…そんなことを繰り返しながら、イギリスのサクソフォンが花開いてから、既に30年が経過しようとしている。ジョン・ハールから始まったイギリスのサクソフォーン界は、根底にハールのスピリットを残しつつ、今や百花繚乱の様相を呈している。
ジョン・ハール John Harle氏の演奏を初めて聴いたとき、今まで耳にしたことのない、特徴あるパフォーマンスに、ハンマーで殴られたような衝撃を受けた。「楽器そのものの音」とも形容すべき生々しくエモーショナルな音色、後ろを膨らませるような特徴的な長音、良く良く聴けば意外と適当な音程、どこまで続くんだと思わせるような息の長いフレーズ…それまで、フランスのや日本のサックスにしか触れたことのなかった私にとって、ジョン・ハールの演奏の第一印象は、一種カルチャーショックのような体験だったことは、今でも鮮明に思い出せるほど。
ハールはジャズ・サクソフォニストとしてキャリアを開始したということで、その辺りの経歴と、演奏のタイプが密に絡んでいることは、おそらく間違いがない。しかし、海外のサクソフォンの標準形に目もくれず、こういった「イギリス風サウンド」を「クラシックのサクソフォン」として、1980年から始まって10年足らずで国内に定着させてしまったことは、驚くべきことだ。事実、彼以降のイギリスのサックス吹きは、ほぼ全員が同じ傾向のサウンドを持っている。
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このイギリスの独自のスタイルは、さすがに世界標準とまでは成り得なかった。1980年当時、とっくに世界を席巻していたフランス・アカデミズムの潮流のうねりは強く、結果イギリスのサクソフォンは大変内向的な流行り方をすることになる。演奏者と作曲者の密なコラボレーション…イギリス国内の作曲家への積極的な新作の委嘱、ミュール学派からは考えられない独特のレパートリー形成は、イギリスのサクソフォン流行の特徴を、如実に表しているものだ。ハールの一手によって一気にスタイルが確立された後も、外部からの干渉を受けず、イギリスの地でじっくりと醸成されてきたのだ。
「本場」フランスへの留学など行わず、ベルギーやフランスで行われる国際コンクールにも見向きもせず…そんなことを繰り返しながら、イギリスのサクソフォンが花開いてから、既に30年が経過しようとしている。ジョン・ハールから始まったイギリスのサクソフォーン界は、根底にハールのスピリットを残しつつ、今や百花繚乱の様相を呈している。
2007/04/25
John Harle on Google Video
明日は晴れるらしい。やっほい。
さて、今回のネタ元は、Google Video。ジョン・ハール John Harle氏とブロドスキー・カルテット Brodsky Quartetのコンサート風景を収めた動画があったので、ブログに貼り付け。
特に、チック・コリア「チルドレンズ・ソング」のアレンジ＆演奏が大変かっこよく、個人的には一押し。第4曲での（おそらくかなりの即興を含むであろう）ハールの暴れっぷりは、一見の価値あり。フランセの「四重奏曲」は、イングリッシュホルン＋弦楽トリオからの改作とのことだが、この珍しい作品を映像つきで見られるのは嬉しいなあ。
マイケル・ナイマン「Act without words」
チック・コリア「チルドレンズ・ソングより抜粋」
フランセ「サクソフォンと弦楽トリオのための四重奏曲」
ドビュッシー「シランクス」
さて、今回のネタ元は、Google Video。ジョン・ハール John Harle氏とブロドスキー・カルテット Brodsky Quartetのコンサート風景を収めた動画があったので、ブログに貼り付け。
特に、チック・コリア「チルドレンズ・ソング」のアレンジ＆演奏が大変かっこよく、個人的には一押し。第4曲での（おそらくかなりの即興を含むであろう）ハールの暴れっぷりは、一見の価値あり。フランセの「四重奏曲」は、イングリッシュホルン＋弦楽トリオからの改作とのことだが、この珍しい作品を映像つきで見られるのは嬉しいなあ。
マイケル・ナイマン「Act without words」
チック・コリア「チルドレンズ・ソングより抜粋」
フランセ「サクソフォンと弦楽トリオのための四重奏曲」
ドビュッシー「シランクス」
2007/04/24
eBayにミュール四重奏団のLPが…
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